torsdag 23 januari 2020

FILM: Hillman-deckarnas triumferande återkomst!


Damen i svart (1958) med manus av Folke Mellvig, i regi av Arne Mattsson. Filmen är den första i filmserien med Hillman deckare, skrivna av författaren Folke Mellvig (ibland med Lars Widding som medförfattare). Karl-Arne Holmsten (bakre raden) gör rollen som den skarpsinnige privatdetektiven Kapten John Hillman. I förgrunden syns Annalisa Ericson i rollen som fru Kajsa Hillman, arm i arm med Sven Lindberg som gör rollen som Christian Schilden. I bakgrunden syns Anita Björk i rollen som Inger von Schilden.

Regi: Arne Mattsson
TitelDen Stora Hillmanboxen (6-disc)
Damen i svart (1958)
Mannekäng i rött (1958)
Ryttare i blått (1959)
Vita frun (1962)
Den gula bilen (1963)
Grönt för mord (1957)
Manus: Folke Mellvig, Lars Widding
Medverkande: Karl-Arne Holmsten, Annalisa Ericson, Nils Hallberg, Anita Björk, Gio Petré, Jan Malmsjö, Lena Granhagen, Sif Ruud m.fl.
Land: Sverige
Inspelningsår: 1957-1963
Studio S Entertainment

Releasedatum: 2018-04-09


Älskade! Efterlängtade! Äntligen är de här! 
De legendariska Hillman-deckarna är tillbaka i en unik dvd-box med massor av bonusmaterial! Filmerna som ingen sann deckarälskare får missa!

Hillman-deckarna slog igenom som en braksuccé på biograferna 1958 och blev årets mest inkomstbringande film för Sandrews. Paret John och Kajsa Hillman, spelade av Karl-Arne Holmsten, Annalisa Ericson, är som ett svenskt svar på Agatha Christies succépar Tommy och Tuppence i Parnters in Crime. Folke Mellvig skrev manus - och hans idol var Agatha Christie, med hennes smarta pusseldeckare och engagerande intriger. Måhända var det också inspirerande att ha en kvinnlig deckare med i täten? Tuppence fanns faktiskt FÖRE den legendariska Miss Marple och var en pionjär på området.

Romaner, radio och biografer - Hillmans segrade överallt!

Med facit i hand kan man ju lätt säga att biosuccén för paret Hillman var given. Alla älskade redan Hillmans - eftersom de var kända som radiodeckare. (Dessutom figurerade de i ett tjugotal romaner!) Radio-drama var ju vad folk lyssnade på, innan TV fanns i var mans hem, och även Lille Fridolf och hans Selma var berömda i radio innan de gjorde succé på bio. Radion hade ett enormt genomslag.
Genom sina radiorötter var man också garanterad bra, smart, dialogdrivet manus. (En rolig detalj i den filmade Hillman-deckaren Riddare i Blått - en av huvudpersonerna älskar deckare och lyssnar gärna på den senaste hårresande och bloddrypande deckaren på radio!)

Men när man ser Damen i svart är det första man tänker på varken radio eller Agatha Christie utan Francios Truffaut och Alfred Hitchcock.

Allting blir liksom lite kusligare i svartvitt. Något som Truffaut bevisade i den Hitchcock-inspirerande Vivement Dimance! (Äntligen söndag!) och något som Alfred Hitchcock själv bevisade i film efter film.

Sven Nyqvist och svartvitt - en dröm i skräck

Färg får inte fram samma effekt - och Damen i svart kan ståta med att Sven Nyqvist stod för fotot och fick fram det ultimata av det suggestiva svartvita fotot.

Den obehagliga visselmusiken gör också sitt till. Liksom att filmen utspelar sig på ett ställe där det spökar på riktigt - något som Folke Mellvig inte kände till när han skrev manuset, så det var en välkommen bonus i marknadsföringen!

Damen i svart är helt enkelt en av de bästa thrillers och deckare som någonsin gjorts i Sverige - och även en av de allra vackraste, kusligaste och mest suggestiva svartvita filmerna.

Annalisa Ericson och Anita Björk i Damen i svart.

Folke Mellvig skrev manus till alla Hillman-deckarna - både för radio och film - ibland i samarbete med den kände historiska författaren Lars Widding.

Olika fotografer präglade filmarbetet

Alla filmerna regisserades av Arne Mattson, men man kan också ana att olika fotografer satt sin prägel på de olika filmerna, var och en med sitt personliga uttryck.

Medan den första filmen, Damen i svart, är en studie i skräck --- och mästerligt sätt att hantera det svartvita formatet --- är nästa film en orgie i färg, form och lyx.

Mannekäng i rött är filmad i flerfärg, utspelar sig på ett modehus, La Femme, som är inspirerat av Nordiska Kompaniet, och filmen uppvisar svensk 1950-tals design i sitt esse. Givetvis de vackra och trendiga kläderna, designade av Mago, men också Hillmans moderna och piffiga hem.

De eleganta cobratelefonerna som det svaras i, var senaste skriket. Och idag är de hett eftertraktade på antikmarknaden. Helst ska det vara en röd!

Precis som den mördade mannekängens favoritfärg...

Släkten är värst

Intrigerna i både Damen i svart och Mannekäng i rött är komplicerade och det är nästan omöjligt att räkna ut hur det hänger ihop.

I centrum står, precis som i så många Agatha Christies, den dysfunktionella familjen. Alla verkar vilja ha ihjäl varandra, speciellt inom modeindustrin där konkurrensen är -ja, mördande, men vem är den skyldige?

Mannekäng i rött går från skräckanslag (bland annat en hängd docka och en obehaglig mordbrand) till att bli mer och mer komisk, mycket tack vare assistenten Freddy, spelad av Nils Hallberg, och hans av-och-på flickvän som spelas av Lena Granhagen. De är filmens "comic relief", samtidigt som de lyckas bli mordmisstänkta och trassla till utredningen.

Lena Granhagen och Nils Hallberg är en komisk duo i Mannekäng i rött.
Ryttare i blått är också en orgie i färg och vacker design - så mycket att det nästan tar över filmen och överskyggar mordmysteiret. Det tar också en lpng tid innan man får igång mordhistorien - och ännu längre tid innan man får träffa Hillmans. Återigen lyser filmen av vackra färgglada kreationer från Mago, dessutom mängder av tjusiga miljöer och vältränade hästar.

Paret Hillman hamnar långt i bakgrunden. Kapten John Hillman är i London, så fru Kajsa Hillman får själv lösa mordmysteriet tillsammans med assistenten Freddy.

Han ställer som vanligt till det, blir involverad med en mordmisstänkt änka som älskar deckare, och av-och-på flickvännen trasslar till det ytterligare när hon kommer på besök och sjunger mordiska schlagers och egenhändigt komponerade väckelsesånger.

Back to black 

I de sista två filmerna i "färgdeckareserien" återgår man till det svartvita formatet igen - men utan att nå upp till samma nivå vare sig i fotot eller intrigen som i Damen i svart.

Nu tycks paret Hilmans ha separat - men ingen förklaring ges till var fru Kajsa Hillman är under de två sista filmerna. Herr Hillman får bara samarbeta med den klantige och komiske assistenten Freddy.

Vita frun hade kunnat bli lika obehaglig som Den svarta damen, en svensk Spellbound, med drag av mörk psykologi, men det blir den inte. Freddy och flickvännen grälar charmigt medans det spökar och fler och fler dör, men de flesta av karaktärerna gör inte så stort intryck och det blir varken speciellt hemskt eller speciellt logiskt. Skulle någon anordna spökerier för att "locka till sig" mordoffer? Vem jagar frivilligt efter spöken mitt i natten (förutom tonåringarna som kör runt i "the mystery van" i Scooby Doo)?

Den sista filmen i serien, Den gula bilen, överträffar det mesta i ologik. Om man ska skjuta någon i huvudet, varför gör man det på en stängd turistbuss? Inte någonstans i något vimmel? Om man vill köra runt obemärkt och begå mord - och stadskupper - väljer man då en uppseendeväckande flådig gul Mercedes (som föresten inte ser särskilt gul ut i svartvitt)?

Men det är roligt att konstatera att långt innan actionfilmen Speed tog världen mes storm, har det gjorts en svensk film med precis samma klimax i intrigen, där ett fordon inte får lov att stanna, för då exploderar en sprängladdning, och alla passagerarna måste dramatiskt och farofyllt evakueras i farten ...

Från thrillers till kostymdramer som hyllar svensk design

Damen i svart är en av de bästa thrillers som någonsin gjorts i Sverige - den håller helt klart internationell klass. Damen i svart är en av titlarna i boken Tusen svenska klassiker (2009) - alltså en av de tusen svenska klassiker (böcker, film, musik, med mera) som man bör unna sig att uppleva.

Den röda filmen och den blå filmen är vackra,färgglada kostymdramer - fast vi talar om samtidskostym - och kan lätt ses idag som en hyllning till svensk design när den var på topp.

Är Mannekäng i rött den snyggaste svenska film som gjorts under svensk designs glansdagar? Den kan i alla fall göra anspråk på att tävla om den titeln! Kläderna är en modechock - och chockartat vackra - och miljöerna är perfekt valda. filmen är bland annat inspelad i Forumgallerian i Uppsala, på Nordiska museet, på Ulriksdals galoppbana, på Örbyhus slott och i Sigtuna, och mannekänguppvisningsscenen i filmen är inspelad på Gävle Teater. Den dramatiska mordbranden är inspelad på Furusund och i det varmbadhus som brann 1958.

En teaterensemble som varierar sina roller

Många av skådespelarna återkommer i filmerna, ungefär som en fast ensemble på en teater. Givetvis för Karl-Arne Holmsten, Annalisa Ericson, Nils Hallberg och Lena Granhagen alltid samma roller, liksom Koti Chave som återkommer som  kommissarie Sune Öhrgren, men även andra kända skådespelare som Sif Ruud, Gio Petré, Lennart Lindberg,  Elisabeth Odén och Anita Björk återkom i olika roller. Även i de små biorollerna känner man igen "ensemblen" - en gubbe som går runt på museet i den röda filmen återkommer som en gubbe som går runt i stallet i den blå filmen osv. Björn Gustafson hade en liten roll som utpressare i inledningen av Mannekäng i rött och återkom i en liten roll som bodyguard på slutet av filmen Ryttare i blått.

Mest minnesvärd i teaterensemblen är Anita Björk som har tre väldigt olika huvudroller i den svarta, den röda och den vita filmen och gör storartade skådespelarprestationer i de olika rollerna. Privat var Anita Björk bland annat känd för sitt äktenskap med Stig Dagerman, som slutade tragiskt, i och med att han begick självmord.

Freddy - en Watson som överglänser Sherlock i popularitet

De enda som är med i alla fem filmerna är Karl-Arne Holmsten och Nils Hallberg. Totalt sett torde Hallberg ha fått mest speltid, i och med att han till och med spelar en huvudroll i Ryttare i blått, där Holmsten mest av allt bara gör en cameo-roll på två minuter.

Folke Mellvig lär ha tröttnat på sina karaktärer, vilket syns under den femte filmen. Kapten John Hillman skulle vara som en skarpsinnig svensk Sherlock Holmes - men folk fastnade mest för den roliga sidekicken Freddy. Går det att tänka sig Watson mer populär än Sherlock? Går det att tänka sig Hastings mer efterfrågad än Poirot? Givetvis inte. Men det var vad som hände med Freddy. Birollen överglänste huvudrollen, och det är aldrig bra för dramats struktur.

Men inget ont om Nils Hallberg som visade med rollen Freddy att han var lika bra på att spela sympatiska  och skojiga killar som de bus- och bovroller som han vanligtvis blev tilldelad.

Packat och klart med nytt extramaterial!

För ett par år kom Den stora Deckarboxen. Där fanns bland annat två filmer med Karl-Arne Holmsten som deckare, han spelade problemlösare i de båda Maria Lang dramerna, båda två  regisserade av Arne Mattson. Men man saknade så klart svensk films stora deckarsensation: Hillmans!

Därför är det extra roligt att de nu får en egen box med alla fem filmerna, ett radiodrama (också regisserad av Arne Mattson!), all musiken och mängder av nytt material där Hillmans och filmerna analyseras in i minsta detalj. Och så finns nygjorda intervjuer med skådespelarna, bland annat en där Gio Petré berättar exakt hur kallt det var att bli dränkt i Vita Damen! 
Sedan var det inte lätt att spela död, utan att skaka av köld!

Det här är en oumbärlig box för alla som är intresserade av det svenska deckarundret i sitt esse - här har ni rötterna! - och även av svensk design under sina glansdagar.

Aldrig förr (eller senare) har de två gift sig så bra!

BG

Min fyrbenta vän – fyra noveller om hundar



Författare: Virginia Wolf, Doris Lessing, Jeanette Winterson, Lydia Millet
Titel: Min fyrbenta vän – fyra noveller om hundar (Gipsy, the Mongrel, The Story of Two Dogs, The 24-Hour Dog, Sir Henry)
Översättning: Andreas Vesterlund
ISBN: 9789177425151
Förlag: Bakhåll förlag



En ask, fyra noveller, fyra hyllningar till den fyrbenta vännen. 

Novellerna är skrivna av några av världens bästa och mest kända kvinnliga författare: Virginia Woolf, Doris Lessing, Jeanette Winterson och Lydia Millet. Tillsammans har de vunnit fler priser än vad man orkar lista, men Doris Lessing är (än så länge) den enda Nobelpristagaren i kvartetten.

Visst finns det hundälskare överallt i världen. Men den kärlek som man i Storbritannien öser över sina fyrbenta vänner – både hundar och katter – är nog i en klass för sig, något som man påminns om när man läser novellerna av Virginia Woolf och Jeanette Winterson.

Doris Lessings novell utspelar sig i hennes barndoms Zimbabwe. Lydia Millets novell utspelar sig mestadels i en park i New York, där rika människor håller till – folk öser visserligen pengar över sina hundar, men inte kärlek och omsorg i samma skala.

Jeanette Winterson är den enda kattmänniskan i kvartetten och i novellen gör hon och hennes flickvän ett allvarligt försök att bli hundmänniskor och hundägare. Hur det går? Titeln The 24-Hour Dog är något av en spoilervarning. Den ger en fingervisning om hur länge som hundägandet kommer att pågå. Men uppladdningen inför hundens ankomst är något helt annat. Här ska det shoppas loss rejält, huset ska hundsäkras, man ska köpa alla möjliga babyprylar till valpen på Mothercare, och slutligen ska valpen få en egen, dyr säng med kotlettmönster på. För att kunna drömma om kotletter när han sover?

Alla dessa mycket dyra saker får valpen med sig när han returneras till sin mamma och sina syskon och valpen verkar vara mycket glad över att ha varit ute i världen och "shoppat loss" innan han kommer hem till gården igen.

Virginia Woolfs novell handlar om en hund som försvinner, och det är lätt att fantisera vidare om var hunden befinner sig efter att berättelsen är slut. Det finns inga svar, men alla som har haft ett husdjur som sprungit bort vet hur mycket man fantiserar om att hen ska ha funnit ett annat hem eller att hen lever lycklig i alla sina dagar någon annanstans... Medan sanningen snarare brukar vara betydligt grymmare.

Eftersom Virginia Woolfs byracka Gipsy är en överlevare av stora mått, ligger det dock närmare till hands att fantisera om ett lyckligt slut.

Doris Lessings novell är dubbelt så lång som de andra novellerna och en sedelärande historia om hur det går när man inte uppfostrar sina hundar. Både hon och hennes bror är tveksamma till att ta alfarollen i förhållandet till sina båda hundar, vilket får konsekvenserna att hundarna blir ouppfostrade och sedan förvildade och förlorar sin hundighet. De blir snarare som vargar som jagar byten lite varstans och som gör inbrott i grannarnas hönshus... Det slutar med att båda hundarna blir avlivade. Att inte lydnadsträna hundar är knappast att göra dem en tjänst.

Lydia Millets novell är den enda som inte har självbiografiska drag. Millet berättar om en hundvakt som går helt och hållet upp i sin roll. Taxen Sir Henry är en av hundvaktens favoriter. Hundvakten trivs bra med hundar och tar också bra betalt för att gå ut med dem. Bland klienterna finns David Hasselhoff och en mycket känd violinist. Lönen för att ta hand om en hund är i klass med hyran för en mindre lägenhet i Brooklyn – och hundvakten har många hundar på sin lista.

Berättelsen kretsar kring den döende violinisten, som vill att hundvakten ska adoptera hans pudel – mot att pudeln får ärva en mindre förmögenhet – men hundvakten tvekar ändå. Att ta hand om hundar är ett yrke, han vill inte själv bli hundägare.

Man ser snabbt att medan hundvakten har empati med hundar, så har han ingen empati med människor och ser inte heller helt uppenbara saker – som att "den hyrda sköterskan" i själva verket är violinistens dotter.

Den här asken är lite som pixiböcker för vuxna. Man kan unna sig en riktigt fin lässtund tillsammans med fyra väldigt olika berättare och flera väldigt olika hundar. Sedan kan man läsa om böckerna igen. Alla novellerna är välskrivna och intressanta och har sina "twists and turns" och alla har charmen att de handlar om hundar, och igenkänningsfaktorn är hög. Alla känner åtminstone en hund som påminner om någon av hundarna i novellerna. En mycket fin novellask som är en vacker hyllning till stora berättelser i det lilla formatet.

Man har lagt stor omsorg på utformningen och på varje bok finns det silhuettbilder som påminner om olika hundraser. Novellen Sir Henry har givetvis en silhuett av en mycket värdig tax på omslaget!

BG

Farliga Affärer - En rafflande thrillerdebut av Ellinor Wessel

Författare: Ellinor Wessel
Titel: Farliga Affärer
ISBN: 9789189007864
Förlag: Bookmark Förlag

Utgivningsdatum: 2020-01-15



Det svenska deckarundret tuffar vidare, och håller sig på spåret, lika pålitligt som ett SJ-tåg. Och så kommer Farliga Affärer. Och vrålåker förbli konkurrensen, som en trimmad Porsche på autobahn.

Så här ska man göra modern thriller! Intressanta huvudpersoner, aktuella frågeställningar och extremt hög fart. Farliga Affärer är en riktig bladvändare!

Första halvan av boken överträffar med råge de senaste två Lisbeth-Salander-böckerna och även det mesta av den övriga konkurrensen när det gäller svenska deckare och thrillers. Man lär känna tre huvudpersoner och växlar mellan deras tillvaro och man rör sig i välkända miljöer. London, Malmö, Båstad, Stockholm ...

Kommissarie Thomas Stark skulle lätt kunna bli huvudperson i en ny serie med deckarthrillers. En sympatisk och allmänbildad skåning som vid 55 års ålder ser fram emot sin pension, och drömmen att åka på intressanta arkeologiska utgrävningar över hela världen ska äntligen förverkligas.

Johan Wagner är berättelsens måltavla - har är superrik och framgångsrik inom bilindustrin och blir redan i början av berättelsen kidnappad. Av vem? Och varför?

Emily Tranchell är den sista som hörde ifrån Johan innan han försvann. Hon är hans flickvän, men sista samtalet verkade vara ett "göra-slut-för-att-satsa-på-familjen"-samtal. Ingen vet att de var tillsammans.
Ändå är hon fast besluten att rädda Johans företag och att hjälpa Thomas Stark att hitta Johan.

Efter halva boken byter man miljö och befinner sig plötsligt i Estland. Boken blir mer och mer internationell och börjar handla mer om internationell politik, global brottslighet, pengatvätt och annat som är väldigt svårt att hänga med i.

Kan verkligen det här stämma? Är det trovärdigt? Är det så här det går till? Vad har Ryssland för intressen i Tyskland?

Det är bara att hålla med Thomas Stark --- man har mer koll på historiska epoker och arkeologiska utgrävningar än vad som händer i den internationella politiken.

Detta har däremot hänt i verkligheten, enligt nyhetsrapporteringen i Sverige: 2019 skakades flera svenska storbanker av penningtvättsskandaler. Swedbank och SEB kan ha använts för systematisk penningtvätt i Baltikum. Estlands finansminister hävdar att rysk säkerhetstjänst har varit inblandad.
Ingeting är bevisat - men ingenting är heller motbevisat.

Så de mest långsökta delarna av Farliga Affärer kan mycket väl inträffa. Eller ha inträffat, men tystats ner.

En sak står däremot klar när man läser Farliga Affärer. Alla "the good guys" är uppdelade i små, små områden. Skåne. Stockholm. Estland. Säpo. Finansinspektionen. Ambassader. Ingen har överblick, ingen har koll. Det påminner lite om TV-serien The Looming Tower, där FBI och CIA var så upptagna med att bevaka sina egna intressen gentemot varandra att ingen märkte det stora hotet utifrån.

Det enda som rör sig lätt och smidigt över alla gränser är den internationella brottsligheten.

Författaren Ellinor Wessel kan sina miljöer och sina bilar, om Farliga Affärer någon gång blir film kommer det att bli en snygg och lyxig produkt med skyhög fart från start till mål. Wessel är uppvuxen i Åhus och Warszawa och har tio års erfarenhet av olika chefsroller i bilbranschen, bland annat på BMW, och hon är numera Customer Experience Manager på Jaguar Land Rover Scandinavia. Detta är hennes debutroman - en debut som lovar mycket gott inför framtiden.

BG

onsdag 22 januari 2020

FILM: Brevbäraren som byggde ett palats - En helt osannolik sann historia


Regi: Nils Tavernier
Svensk titelBrevbäraren som byggde ett palats
Originaltitel: L'incroyable histoire du facteur Cheval
Manus: Nils Tavernier,  Laurent Bertoni, Fanny Desmarès
Medverkande: Jacques Gamblin, Laetitia Casta, Natacha Lindinger, Bernard Le Coq, Florence Thomassin, Melanie Baxter-Jones m.fl.
Land: Frankrike, 2018
Distribution: Studio S Entertainment

Aktuell: På DVD, januari 2020


1879-1912. 10,000 days, 93,000 hours, 33 years of struggle. Let those who think they can do better try. 

     - Ferdinand Cheval



Få sanna historier är lika osannolika som den som berättas i Brevbäraren som byggde ett palats.

Det handlar om den stora kärleken, men också om ett bygge som borde ha varit omöjligt, men som uppenbarligen var möjligt, eftersom det finns, och det är en stor turistattraktion än idag. Drömslottet. Le Palais idéal. Inskriptionen ovan finns inristad i väggen på palatset.

Ferdinand Cheval är en tystlåten lantbrevbärare som går långa, långa postrundor, samtidigt som han gnagar på rå lök (för hälsans skull) och samlar på de finaste stenarna och fossilerna som han hittar under sina långa rundor. Allt han hittar ska komma att ingå i hans drömpalats, som tillägnas hans älskade dotter Alice.

Projektet tar ungefär 93 000 arbetstimmar, fördelade på 33 år. Och allt arbete görs efter de långa, dagliga postrundorna.

Själva palatset är en fantastisk och fantasirik blandning av olika stilar, med drag av Brighton Pavilion och Gaudís Sagrada Família --- som Cheval aldrig hade sett, så han kopierade inte. Man kan misstänka att Gaudi själv, liksom många surrealister, blev inspirerade av Cheval och hans naiva konst. Det var ju detta som den nya vågen av konstnärer eftersträvade --- att lägga "bildningen" bakom sig, att komma tillbaka till naturen, till det naiva, till barnet, till naturfolken ... Picasso är föga förvånande en av de konstnärer som i stora ordalag, och även i sin konst, hyllat Cheval. Cheval har också fått kändisbeundrare i André Breton, Bernard Buffet, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Robert Doisneau, och Agnès Varda.

Filmen är både bitterljuv och livsbejakande. Jacques Gamblin, starkt avmagrad inför filminspelningen, är mycket porträttlik och på det hela taget som klippt och skuren för huvudrollen som den lökmumsande drömmaren. Det är en upplevelse att följa med Cheval på hans långa rundor i naturen, som ständigt inspirerar honom. Södra Frankrike har fortfarande kvar något av samma charm och paradisiska drag som det hade 1879. (Fast posten lär nu för tiden ha sämre service).

Idag är palatset skyddat och kulturminnesmärkt och öppet för publik året om. Cheval har också hedrats med att bli frimärke. En passande hyllning för en talangfull konstnär, som inte ville kallas konstnär, utan brevbärare.

Filmen om Cheval har lockat miljonpublik i hemlandet Frankrike.

BG

FILM: Yesterday - Magiskt vackra bilder, magiskt vacker musik!




Regi: Danny Boyle
Titel: Yesterday
Manus: Richard Curtis
Medverkande: Himesh Patel, Lily James, Joel Fry, Ed Sheeran, Kate McKinnon m.fl.
Land: UK, 2019
Distibution: Sony Pictures


Danny Boyle är en av Storbritanniens bästa regissörer. Slumdog Millionaire gav honom en Oscar. Richard Curtis är Mr. Romcom. Notting Hill, Love Actually, Bridget Jones ... Curtis är förmodligen ensam ansvarig för utlänningars romantiska bild av London.

Vad kan dessa två herrar göra tillsammans? Svar: Yesterday - en romcom marinerad i Beatles magiska musik.

EastEnders favorit minns alla låtarna

Ett världsomspännande strömavbrott leder till att det skapas en alternativ värld där Beatles musik har blivit bortglömd: (Fråga inte hur detta har gått till. Fantasy och sci-fi aspekten av detta drama är inte alls genomtänkt ...) Gullige losern Jack Malik - spelad av EastEnders favoriten Himesh Patel - kommer dock ihåg alla låtarna, eftersom han blev påkörd av en buss under strömavbrottet (återigen: fråga inte hur detta hänger ihop, rent sci-fi-logiskt, för det går inte att få de övernaturliga delarna av filmen att fungera!) och eftersom hans karriär som singer-songwriter gått i stå, beslutar han för att lansera låtarna som sina egna ...

Alla har solglasögon - ingen kan göra te

I elfte timmen inser Jack att allt han någonsin velat ha fanns på hemmaplan i Suffolk, livet i Los Angeles är ytligt och intetsägande (alla har solglasögon - ingen kan göra te!) och han inser också att han håller på att förlora sitt livs kärlek. Ellie. Spelad av charmtrollet Lily James. Vem blir inte kär i en tjej som ser ut som Lily James? Även när hon klagar över en-dålig-hårdag ser hon helt fantastisk ut.

Fantasy-sci-fi delen av filmen fungerar inte alls. Man har inte jobbat med idén och implikationerna ... Och man följer heller inte reglerna som man ställt upp i själva filmen. (Om Beatles inte finns, och Oasis och Wonderwall inte finns ... vad sjöng då lille Jack i skolans talangtävling, den där Ellie fick upp ögonen för honom?)

Det finns alltid ett knasigt kompisgäng ...

Men den "verkliga" delen fungerar. Jacks interaktion med sina föräldrar, Jacks interaktion med det knasiga kompisgänget (det finns alltid ett knasigt kompisgäng i en Richard Curtis film), Jacks interaktion med Ellie ... det är ganska typiskt det där med att sätta folk i fel "kolumn". Ellie hamnar först i fel kolumn, bland de knasiga kompisarna, och det är i sista minuten som Jack inser att hon ska vara i "true love" kolumnen. Alldeles ensam. För hon är den enda rätta.

Man tycker faktiskt lite synd om Ellies pojkvän Gavin, som blir dumpad på Wembley när Jack förklarar sin kärlek för Ellie framför en gigantisk publik ... Men det är sånt som man får ta i romcom genren. Sidokaraktärer blir sidosteppade som små "hinder" för att de tjusiga huvudrollsinnehavarna ska få varandra på slutet ... Och manuset ger åtminstone Gavin ett tröstpris, Ellies knasiga rumskompis dramalärarinnan.

Ännu mer musik med Patel

Himesh Patel är kanonbra på att sjunga (man måste ju tro på hans singer-songwriter ambitioner!)
och DVD och BD utgåvor av filmen innehåller tre härliga spår med Patel, inspelade live på Abbey Road.

Det finns även med ett alternativt slut, som gör resten av filmen både roligare och lite mer logisk.

Om man nu ska göra romcom med musikaliskt tema, så kan man göra sämre val än The Beatles.
Filmen har mycket bättre musik än de flesta andra filmer i samma genre och känns ibland som en musikal. De flesta känslor - och en hel del handling - kan uttryckas med Beatles musik.

Om ingen kan texten, kan ingen kolla om du sjunger fel ...

Ett "running gag" är att Jack inte kommer ihåg texten till Eleanor Rigby ... Nej, men eftersom ingen annan i hela världen kan texten kan han ju sjunga precis vad som helst!

Ed Sheeran är kul i rollen som sig själv (han spelade sig själv och en look-alike-Starbucks-kille även i den senaste Richard-Curtis-filmen om Bridget Jones) och han kommer med det kloka rådet att Hey Jude kan man inte sjunga! Det får bli Hey Dude istället! Politiskt korrekt och skojigt!

En kopp te tack - varken "shaken" eller "stirred"!

Danny Boyle gjorde förresten denna film istället för den nya James Bond filmen, som han hoppade av. Gissningsvis är Himesh Patel mycket trevligare att jobba med än James-Bond-killen Daniel Craig ...
Och det verkar betydligt roligare att ta en drink med Patel. Vare sig drinken är en kopp te eller en pint eller en god cognac med chokladbitar till.

Vackra miljöer från Suffolk och Liverpool

Extra STORT plus för miljöerna i filmen ... Man slipper de gamla uttjatade miljöerna och karaktärerna som man nästan alltid ser i romcoms (t.ex. en fiktiv överklassversion av New York, där alla är vita och har otroligt stora lägenheter, oavsett vad de jobbar med). Istället för man se landsbygden i Suffolk och uppleva hur "vanligt folk" lever och har det.

Filmen gör också en vacker utflykt till Liverpool, där många av de omsjungna platserna besöks. En bitterljuv scen mellan Jack och Ellie är till exempel filmad i Mersey tunnel.

Gammal moralkaka à la Strindberg

Det påklistrade lyckliga slutet i Yesterday, med att spola rikedom och berömmelse för att bli lärare istället, låter som en moralkaka som Strindberg hade kunnat servera på sin tid. (Typ Röda Rummet.)

Ed Sheeran är världsberömd och rik, och han ser inte det minsta olycklig ut, och förmodligen kommer han heller inte att omskola sig till ett underbetalt och undervärderat arbete med dygnet-runt-slit.

BG

Dagbok för alla fans - På ny kula - Världens mest framgångsrika bokserie håller kvar sina fans!

Författare: Jeff Kinney
Titel: På ny kula 
Serie: Dagbok för alla mina fans (del 14)
Originaltitel: The Wreckingball
Översättning: Thomas Grundberg
Illustrationer: Jeff Kinney
ISBN: 9789178034246
Förlag: Bonnier Carlsen

Greg Heffleys familj har fått ett oväntat arv och tänker rusta upp huset för pengarna. En tillbyggnad för att få ett större kök vore väl fint? Så blir det bestämt, och snart kör byggjobbarna in på tomten med sina stora maskiner.

Men allt går inte så lätt som familjen trodde, problem dyker upp: murket virke, giftigt mögel, ovälkomna kryp ... Och när det avslöjas att tillbyggnaden står för nära tomtgränsen knäcks de nästan. Fast nu kan det väl ändå inte bli värre? Eller?


The Big Bang Theory blev världens mest framgångsrika komediserie genom tiderna. Nyckeln till framgång var bland annat antalet skämt. 3,5 skämt i minuten.

Dagbok för alla mina fans är just nu världens mest framgångsrika bokserie. Nyckeln till framgång: Antalet skämt. Man skulle lättsamt kunna säga att Dagbok-serien följer BBT-receptet för framgång med 3,5 skämt per bokuppslag - men ibland är det faktiskt ännu fler!

Man vet vad man får när man läser en Dagbok för alla mina fans bok - träffande teckningar, kul repliker och skojiga betraktelser - på varje sida!

Jeff Kinney är svårslagen när det gäller att leverera. Gång på gång.

I boken På en ny kula tar han sig an vurmen för att dekorera och inreda ... Alla har väl någon gång drabbats av inrednings-bacillen? Den sprids via TV-program med leende (eller arga) snickare. Den sprids via life-style-magazine, via vanliga oskyldiga tidningar, via nätet, via facebook, via instagram,  via dina vänner som alla har snyggare hem ...

Jeff Kinney lyckas verkligen få med allt, från hopplösa byggjobbare som gör huset (och hela gatan?) obeboelig, till mäklare som ska "styla" allting för att det ska "säljas". ("Styla" är en eufemism för att måla om och tapetsera om hela huset och göra om alla golv och skaffa nya möbler.) 

Det här är verkligen en bok full av betraktelser som ligger i tiden.

Och med en sammanhållande story. Greg är säker på att någon där uppe djävlas med dem ... Var det där arvet inte bara ett trick, för att driva familjen till vansinne?

En poltergeist är ju ingenting mot att ha hantverkare i huset!

Träffande, superkul, modernt och en total skrattfest ... och inte bara för slukaråldern! Jeff Kinney har gjort det igen!

Världens mest framgångsrika bokserie håller kvar sina fans! 

Nevermoor - Ny Potteresque fantasysuccé!


Författare: Jessica Townsend
Titel: Nevermoor - Morrigan Crows magiska förbannelse
Serie: Nevermoor (del 1)
ISBN: 9789155264727
Förlag: Bokförlaget Semic

Nevermoor - Morrigan Crows magiska förbannelse är den första boken i den kritikerrosade serien Nevermoor. Morrigan Crow har redan gjort internationell supersuccé! Filmavtalet är i hamn och boken är såld till ett 30-tal länder. 


Det är nästan oundvikligt att Morrigan Crow blir jämförd med Harry Potter - Nevermoor-serien har också sitt eget Hogwarts och en spådom och massor av humor och en ung huvudperson. Och här finns ett filmiskt sätt att skriva och beskriva scener och ALLT som behövs för att detta ska bli en stor och framgångsrik franchise!

Fast när det gäller humorn tänker jag snarare på Ivy Pocket, den australiensiska hjältinnan som är otursförföljd och som ändå kavat tar sig an alla motståndare och alla utmaningar.

Ivy Pocket har visserligen ofta noll koll på vad som egentligen händer (och kan bli god vän med någon som försökt mörda henne), så på så sätt är Morrigan Crow en allvarligare historia.

Början på historien är tungt gotisk och scenen är en begravning och vi får veta allt om Morrigan Crows förbannelse. 

Morrigan Crow är född med en förbannelsen. Att föra otur med sig. Allt är Morrigan Crows fel, från hagelstormar till ett misslyckat syltkok.

Och enligt förbannelsen kommer hon också att dö på sin elvaårsdag.

Huvaligen! Huvudpersonen i Beautiful Creatures var stressad för att hon skulle välja mellan ljus eller mörker på sin sextonårsdag (att bli en ljus eller en mörk häxa) men att stå inför en dödsdom på sin elvaårsdag är etter värre!

Då kommer sagans Hagrid inridande på sin magiska springare (bildligt talat): Jupiter North.
Han tar med Morrigan till den mystiska staden Nevermoor.

Har allt löst sig? Icke.

Jupiter har valt ut Morrigan till Wundersamfundet, Nevermoors mest svåråtkomliga skola (den här bokens Hogwarts). Hon ska alltså tävla mot hundratals andra barn i svåra, farliga prövningar, som i "The Triwizard Tournament", fast farligare.

Alla tävlande har en extraordinär talang av något slag.

Fast Morrigan vet inte vad hennes talang är. Utom otur. Och det kan väl knappast kallas en talang?

Om hon inte klarar prövningarna blir hon utkastad ur Nevermoor - och då kan hon inte undkomma sitt dödliga öde ...

Öppningen av boken är som ett gammaldags gotiskt melodramatiskt, men sedan ... när dimman lättar över Nevermoor och silvergrindarna, är det som i den gamla filmen The Wizard of Oz: allt förändras och blir musikal i bländande technicolor!

Och vilket inspirerat världsbygge det här är, med extra mycket extra allt!

Ett helt surrealistiskt hotell, jättestora magnifika katter, enhörningar, drakar, magiska paraplyer och ett Wunderground transport system - som liksom "the underground" i London går helt under jorden. "Mind the gap!"

Vissa scener bara skriker efter att bli film, som utmaningen "the Fright Trial" och "the Battle of Christmas Eve". Lägg till detta smart och oemotståndligt busig humor, massor av oförutsedda överraskningar och vändningar i handlingen och en superskurk som inte går av för hackor ...

Men berättelsens hjärta är hela tiden Morrigan och hennes uppdrag: att hitta sig själv, sitt mod och sin identitet. Alla barn förtjänar hopp. Även de --- ja, särskilt de --- som tror att de är dödsdömda.
Missa inte denna sagolika och fantastiska debut från australiensiska Jessica Townsend!


BG